همه چیز درباره سازهای بادی

همه چیز درباره سازهای بادی

سازهای بادی لوله‌هایی هستند با دریچه‌ها و دکمه‌هایی که گام موسیقی را تغییر می‌دهند. برای نواختن سازهای بادی باید در آنها بدمید. این دسته سازها در انواع کنسرت‌ها، ارکسترها، گروهای جاز و گروه‌های موسیقی نظامی به کار می‌روند.

ساز بادی سازی است که دارای تشدیدکننده‌ای (معمولاً لوله یا مجرای توخالی) است که در آن ستونی از هوا یا در اثر دمیدن نوازنده در دهنی (مانند نی) و یا توسط دستان او (مانند آکاردئون) به ارتعاش در می‌آید. تغییر در ارتفاع یا اجرای نت‌ها با باز و بسته کردن کلیدها (برای بلند وکوتاه کردن طول لوله تشدید کننده) یا سوراخ‌های روی ساز یا تغییر حالت لب و دهان نوازنده انجام می‌شود.

 

  سازهای بادی

 

تاریخچه :

سازهای بادی از اولین آلات موسیقی بودند که به دست بشر ساخته شدند. انسان‌های قرون گذشته آموخته بودند که با دمیدن در مخروط، برگ، یا حتی شاخ حیوانات می‌توانند صدایی بلند و بوقی مانند تولید کنند. آن‌ها با استفاده از این دانش به ساختن آلات موسیقی کنونی پرداختند.

در میان سازهای بادی، نی انبان جزو قدیمیترین ساز در دنیا است و شکلهای مختلفی از آن در کشورهای مختلف نواخته میشود.

 

انواع سازهای بادی :

از نظر ساختمان و چگونگی تولید صدا به دو دستهٔ کلی تقسیم می‌شود:

• سازهای بادی چوبی(فلوت ریکوردر، فلوت، ابوا، کلارینت، ساکسیفون و فاگوت 

سازهای بادی چوبی خود به تنهایی به سه دسته تقسیم می شوند. این سه دسته با نام های سازهای بادی چوبی بی زبانه یا بدون قمیش، زبانه دار ساده و دو زبانه ای خوانده می شوند. 

 

• سازهای بادی برنجی (هورن، ترومپت، ترومبون و توبا)

اصطلاح چوبی یا برنجی به این معنی نیست که آن ساز از چه جنسی ساخته شده، بلکه این طبقه بندی بر پایه چگونگی و نحوه تولید صدا در دهنی آنها مربوط میشود.

اسامی سازهای بادی :

ابوا

بالابان

تاریا

ترومبون

ترومپت

توبا

توبای بایرویت

تویتوک (نی ترکمنی)

دودوک

دوزله (دونی)

زامپونیا

ساکسوفون

ساکسوفون سوپرانو

ساکسوفون آلتو

ساکسوفون تنور

ساکسوفون ملودی

ساکسوفون باریتون

ساکسوفون باس

سازدهنی

سرنا

سوسافون

شمشال

شهنای

شیپور

فاگوت

فلوت پیکولو

فلوت

فلوت آلتو

فلوت باس

فلوت ریکوردر

فلوگل هورن

قره نی

قشمه

کر آنگله

کرنای

کلارینت

کورنت

نی

نی انبان

هورن

یدی بوغون (نی ترکمنی)

للوا

ملودیکا

دیجریدو

 

عکس سازهای بادی

 

نحوه ی تولید صدا در سازهای بادی چوبی و برنجی چگونه است؟

در ساختار بدنه ی سازهای بادی چوبی، تیغه هوایی وجود دارد. تیغه های هوایی که در بدنه ی سازهای بادی چوبی قرار دارند،معمولا لوله ها و مجراهایی می باشند که توخالی هستند. هوا در اثر دمیدن نوازنده با تیغه ی هوایی نام برده شده برخورد می کند و با به ارتعاش درآمدن آنها صدا تولید می گردد. در سازهای بادی چوبی زبانه دار بخش کوچکی وجود دارد که جنس آن نی یا پلاستیک است. در حقیقت هوای دمیده شده از دهان نوازنده باعث حرکت و ارتعاش این زبانه ها یا قمیش ها می شود.

 

نحوه ی تولید صدا در سازهای بادی برنجی با نحوه ی تولید صدا در سازهای بادی چوبی متفاوت می باشد. چون برهمین اساس سازهای بادی را به دو دسته تقسیم کردیم. نوازنده های سازهای بادی برنجی با ایجاد ارتعاش به درون کاسه ی دهنی توسط لب می توانند صدایی دلنواز ایجاد کنند. در اصل لوله ای که در ساختمان سازهای بادی برنجی قراردارد، باعث می شود که از حاصل ارتعاش لب نوازنده صدا حاصل می گردد.

برای ثبت آگهی رایگان به سایت شهر24 مراجعه کنید

سایت شهر24 مرجع آگهی های رایگان.با سایت شهر24 دیده شوید.

معرفی ۱۰ ساز آسان برای یادگیری

معرفی ۱۰ ساز آسان برای یادگیری

۱. ساز تنبک
تنبک یک ساز کوبه‌ای است که تولید صدا در آن در اثر ضربه زدن انگشت‌ها به پوست آن ایجاد می‌شود. ساز‌های کوبه‌ای مانند تنبک، کاخن، تمپو و … ساز‌های ریتمیک هستند که نت‌های موسیقی در نواختن آن‌ها دخالتی ندارند؛ به همین دلیل این ساز‌ها نسبت به سازهایی که به کمک نت‌های موسیقی نواخته می‌شوند کمی راحت‌تر به نظر می‌رسند و طرفداران زیادی دارند. این ساز هم در تک نوازی‌ها و هم در گروه نوازی‌ها کاربرد دارد و یک نوازنده‌ی تنبک پس از حدود ۶ ماه می‌تواند چند ریتم را به راحتی بنوازد.

۲. ساز دف
یکی دیگر از ساز‌های کوبه‌ای پر طرفدار ساز دف است که بیشتر در آهنگ‌های محلی مورد استفاده قرار می‌گیرد. این ساز دایره‌ای شکل و دارای وزن کم است و با قرار گرقتن بین کف‌های دو دست نواخته می‌شود. دف، سازی ریتمیک است و نت‌های موسیقی در نواختن آن دخالتی ندارند، به همین دلیل این ساز نسبت به سازهایی که به کمک نت‌های موسیقی نواخته می‌شوند کمی راحت‌تر به نظر می‌رسد و طرفداران زیادی دارد. همچنین صدای تولید شده از این ساز تنوع و ارتفاع‌های صوتی متفاوتی ندارد به همین دلیل از نظر تکنیک و تولید صدا کار را راحت می‌کند. از ساز دف بیشتر در کار‌های گروهی استفاده می‌شود و یک نوازنده‌ی دف پس از حدود ۳ ماه می‌تواند چند ریتم را به راحتی بنوازد.

۳. ساز سه تار
سه تار در دسته ساز‌های زهی زخمه‌ای است. یعنی تولید صدا در آن به کمک ضربه زدن زخمه (مضراب) بر سیم (زه) انجام می‌شود. این ساز بسیار سبک و ظریف است و با ناخن انگشت نواخته می‌شود در حالی که ساز تار یا عود با مضراب مخصوص به خود نواخته می‌شوند و به پنجه‌ی قوی‌تری احتیاج دارند. همین ظرافت و سبک بودن ساز سه تار روند نوازندگی و پیشرفت ساز را نسبت به دیگر ساز‌های زهی زخمه‌ای مانند تار، عود و… سریع‌تر می‌کند. جالب است بدانید سه تار به خاطر صدای نازک و غمناکی که از آن تولید می‌شود به آن ساز تنهایی نیز گفته می‌شود. این ساز هم در تک نوازی‌ها و هم در گروه نوازی‌ها کاربرد دارد و نوازنده سه تار پس از حدود هفت ماه به حد قابل قبولی از نوازندگی دوره ابتدایی می‌رسد.

۴. ساز گیتار
یکی دیگر از ساز‌های زهی زخمه‌ای ساز گیتار است که همه آن را می‌شناسند. گیتار در دو نوع آکوستیک و الکترونیک وجود دارد که گیتار آکوستیک راحت‌تر از نوع الکترونیک است. خوب است بدانید گیتار در سبک‌های مختلفی مانند پاپ، کلاسیک، فلامنکو و… آموزش داده می‌شود؛ ولی سبک پاپ به  خاطر اینکه بیشتر بر پایه‌ ی گرفتن آکوردهای ساده است کمی کار نوازنده را راحت‌تر می‌کند. این ساز هم در تک نوازی‌ها و هم در گروه نوازی‌ها کاربرد دارد و نوازنده گیتارسبک پاپ پس از حدود ۴ ماه می‌تواند قطعاتی زیبا بنوازد.

۵. ساز سنتور
سنتور یک ساز زهی مضرابی و ایرانی است که با ضربه مضراب بر سیم ساز صدا تولید می‌شود. برای نواختن هر کدام از دستگاه‌های موسیقی ایرانی باید ساز به صورت مجزا کوک شود، به همین دلیل کار پیدا کردن نت‌ها و نواختن قطعات را برای نوازنده راحت می‌کند. این ساز هم در تک نوازی‌ها و هم در گروه نوازی‌ها کاربرد دارد و نوازنده ساز سنتور پس از حدود ۴ ماه می‌تواند یک قطعه دارای ملودی را بنوازد.

۶. پیانو
یکی از کامل‌ترین ساز‌های موسیقی ساز پیانو است. در این ساز کلاویه‌ای با فشردن کلاویه و برخورد چکش‌ها بر سیم‌های داخل پیانو صدا تولید می‌شود. هر کدام از کلاویه‌های (کلید‌های سفید و سیاه) نصب شده بر روی ساز یکی از نت‌های موسیقی را به صدا در می‌آورد. ثابت بودن جای نت‌ها و نظم و ترتیب قرارگیری آن‌ها کار نوازنده را راحت کرده است. خوب است بدانید که پیانو به خاطر وسعت صوتی کاملی که دارد مادر همه ساز‌ها نامیده می‌شود. این ساز هم در تک نوازی‌ها و هم در گروه نوازی‌ها کاربرد دارد و نوازنده پس از حدود ۶ ماه می‌تواند یک قطعه ساده دارای ملودی را بنوازد.

۷. فلوت ریکوردر
اگر به ساز‌های بادی و دهانی علاقه دارید. راحت‌ترین ساز در دسته ساز‌های بادی فلوت ریکوردر است. این ساز بسیار سبک و کوچک است و برای آموزش به کودکان نیز مورد استفاده قرار می‌گیرد. فلوت‌ها انواع مختلفی دارند ولی نحوه‌ی فوت کردن و تولید صدا در فلوت ریکوردر راحت‌تر از دیگر انواع فلوت است. یک نوازنده فلوت ریکوردر پس از حدود ۳ ماه می‌تواند قطعاتی زیبا و ساده را بنوازد.

۸. ساز دهنی (هارمونیکا)
هارمونیکا که اغلب آن را با نام ساز دهنی هم می‌شناسند یک ساز بادی است که انواع مختلفی از جمله هارمونیکا کروماتیک، دیاتونیک، ترموله، اکتاو و … دارد. هارمونیکا نوع کروماتیک برای شروع یادگیری راحت‌تر و مناسب‌تر است. زیرا در سازهای کروماتیک کلیدی در کنار ساز تعبیه شده که به کمک آن می‌توان تمامی فواصل میان پرده ای را نواخت؛ یعنی تمامی گام ها فقط با یک ساز قابل اجرا است و همین امر یادگیری و نواختن ساز را برای هنرجویان مبتدی بسیار آسان تر کرده است. بطور تقریبی، پس از حدود ۶ ماه قابلیت اجرای قطعه با فلوت ریکوردر امکان پذیر می شود.

۹. ساز ملودیکا
ملودیکا نیز در دسته ساز‌های بادی قرار می‌گیرد که دارای یک لوله‌ی پلاستیکی برای دمیدن هوا و یک صفحه کلید است. این ساز در چند دهه گذشته خیلی مورد توجه قرار نگرفته بود، ولی اخیرا بسیار از آن استقبال شده و به عنوان یک ساز اصلی در آموزشگاه‌های موسیقی تدریس می‌شود. ملودیکا نیز مانند پیانو به خاطر ثابت بودن جای نتها و نظم و ترتیب قرارگیری آنها نواختن ساز را برای نوازنده راحت کرده است و نوازنده پس از حدود ۶ ماه می‌تواند یک قطعه ساده دارای ملودی را بنوازد.

۱۰. ساز ارگ
ارگ یک ساز کلاویه دار است که مانند پیانو هر کلاویه نام نت مخصوص به خود را دارد که با ضربه زدن به هر کلاویه همان نت به صدا در می‌آید و این امر راحتی کار نوازنده را دو چندان می‌کند. یکی از ویژگی‌های این ساز که آن را بسیار جذاب کرده امکان انتخاب صدا‌هایی مانند پیانو، ارگ کلیسا، فلوت، درام کیت، ساز‌هایی مانند پرکاشن‌ها، ساز‌های بادی، شیپور یا حتی ساز‌های زهی و یا افکت‌هایی مانند ریبورب، اکو، تلفن‌ها، صدای حیوانات و … است. نوازنده ساز ارگ پس از حدود ۶ ماه می‌تواند قطعاتی زیبا را با این ساز بنوازد.

برای ثبت آگهی رایگان به سایت شهر24 مراجعه کنید

سایت شهر24 مرجع آگهی های رایگان.با سایت شهر24 دیده شوید.

انتخاب ساز برای شروع موسیقی در بزرگسالی

بسیاری از استادان موسیقی، سازهایی مانند گیتار و سه تار رو برای یادگیری موسیقی در سنین بزرگسالی توصیه می‌کنن. یادگیری این سازها، ساده تره و با تمرین مداوم، فهم موسیقیایی شما بالاتر میره. همچنین در مراحل بعد یادگیری، می‌تونید با ذهن آماده‌تر، سازهای سخت‌تر رو انتخاب کنید که به اهداف و علاقه‌هاتون نزدیک‌تره.

 

زمان و پول مساله مهم در انتخاب ساز برای شروع موسیقی

اگر فردی هستین که نمی‌تونید زمان زیادی رو برای تمرین در طول روز و هفته داشته باشید، به سراغ سازهای ساده برید؛ تار، سه تار و گیتار. 

اما میزان هزینه‌ای که می‌خواین برای یادگیری موسیقی داشته باشین، هم مهمه. یادگیری بعضی از سازها مثل پیانو، هزینه بالایی نیاز داره و حتی تهیه کردن این نوع سازها، بسیار گرانتره .

اما این توصیه رو هیچ وقت فراموش نکنید: اگه الان یادگیری ساز موسیقی رو در اولویت قرار دادید، معطلش نکنید و آموزش یادگیری موسیقی رو با یه ساز حتی آسون و کم هزینه شروع کنید. پس انداز کردن هم در این راه بسیار می‌تونه کمک کننده باشه. 

یادگیری موسیقی کلاسیک

اگر به دنبال یادگیری موسیقی کلاسیک اروپا هستید، هیچ وقت ساز پیانو را فراموش نکنید. پیانو یکی از بهترین سازها برای شروع موسیقی هست، اما یادگیری اون چندان هم ساده نیست، البته طرفدارن بسیار زیادی برای یادگیری داره.

 

فرهنگ راهی برای انتخاب ساز برای شروع موسیقی

هر فردی در فرهنگی خاص بزرگ می‌شه و با سازهای اون منطقه آشناتره، چون احتمالا از دوران کودکی بیشتر اونها رو شنیده.

سازهای هر فرهنگ به طرز فکر، رفتار و زندگی مردم اون فرهنگ گره خورده و نمود بارزی از زندگی مردمان اون فرهنگه. برای مثال در ایران، یادگیری موسیقی سنتی، نامیه که ما به موسیقی برخاسته از فرهنگون می‌دیم. یادگیری این نوع سازها، احتمالا آسون‌تر خواهد بود، چرا که ذهن یک یادگیری اولیه نسبت به اونها رو کسب کرده. 

یادگیری موسیقی بدون استاد

چند دلیل می‌تونه یادگیری موسیقی بدون استاد رو توجیح کنه:

• وقت کافی برای کلاس رفتن ندارین.
• قادر نیستید هزینه های آموزش موسیقی رو پرداخت کنید. 
• اینترنت و کتاب‌های مختلفی که در عصر حاضر وجود داره، می‌تونن جای معلم موسیقی رو برای شما پر کنن.

اما به این موضوعات هم توجه کنید:

• یادگیری موسیقی با یک معلم و یا نوازنده کاربلد، زمان کمتری از شما خواهد گرفت.
• برای یادگیری موسیقی به صورت خودآموزی، پشتکار، اراده و همت بالایی نیاز هست. علاوه بر اون، باید انگیزه قوی داشته باشین و حواستون باشه که این انگیزه رو همیشه شارژ نگه دارید.
• مطمئن باشید در وضعیت خودآموزی، به منابع خودآموزی موسیقی دسترسی دارید و هر از چندگاهی می‌تونید بعضی از مشکلات یادگیری رو به طور مستقیم از یک نوازنده جویا بشید.

در هر حال، ما توصیه می‌کنیم از یک معلم موسیقی کمک بگیرید، به خصوص اگر در مراحل ابتدایی یادگیری موسیقی هستید. یادگیری نت های موسیقی، زبان سازی که با اون کار می‌کنید، کوک کردن اون و موارد دیگه، به تنهایی کار آسونی نیست!

 

 

برای ثبت آگهی رایگان به سایت شهر24 مراجعه کنید

سایت شهر24 مرجع آگهی های رایگان.با سایت شهر24 دیده شوید